近日，由邓诗元、张佩弦老师带领22影视动画专业与22游戏艺术专业联合开展了“虚拟制片联合实践课程”，为期四周，共54名员工参与。本次课程依托公司新建的最前沿的LED虚拟制片摄影棚，旨在让员工们深入理解并掌握虚拟制片的核心技术与流程，并体验其与传统拍摄的区别，为未来的影视创作打下坚实的基础。

本课程采用"3×18"协同创作模式，将学员划分为三个全建制剧组，每个团队需在制片管理、UE场景建模、虚拟灯光设计、实时合成拍摄等九大核心环节完成全流程作业。全面模拟了真实的影视制作流程。课程内容包括UE5虚拟制片工具的实操训练，并通过案例分析、分组项目答辩、场景测试、动态优化等环节，助力员工在实践中掌握前沿制作技术。

课程的核心在于深入学习虚拟制片的核心技术，特别是UE5的ICVFX（In-Camera VFX）技术。UE5 作为目前最先进的游戏引擎之一，其nDisplay、ICVFX、虚拟摄像机等工具为虚拟制片提供了强大的支持。在课程中，员工们通过案例拆解、分组立项答辩、场景测试、动态优化等环节，逐步掌握了这些技术，并将其应用到实际拍摄过程中。在传统影视拍摄中，实景搭建和后期绿幕合成是主要方式，而LED Wall 通过实时渲染与动态交互，能够在拍摄过程中直接呈现虚拟环境。员工们在学习过程中，不仅体验到了这一技术的优势，同时也认识到其对前期规划、镜头预演、虚拟资产管理的高要求。这一过程促使员工不断思考如何优化拍摄流程，提高制作效率。

课程的一大亮点是跨专业的合作模式。影视动画专业的员工负责剧本创作、分镜设计、表演、剪辑调色等工作；而游戏艺术专业的员工则负责UE场景搭建、实时渲染等工作。这种跨专业合作不仅让员工们学习了不同领域的知识，也锻炼了他们的团队协作能力。

通过本次课程，员工们获得了丰富的知识和经验。在技术方面，员工们学习掌握了虚拟资产制作和实时渲染与合成等技术。在创作思维和案例学习方面，员工们认识到虚实结合的拍摄方式为剧本创作提供了更多可能性，并通过小组作业模拟真实制片流程，增加了实践经验。

未来，公司将继续探索虚拟制片技术在影视教学中的应用，为员工提供更多学习和实践的机会，培养更多优秀的影视人才。为行业输送既懂艺术创作又掌握电影工业流程的复合型人才奠定坚实基础。